Nosotrxs

Este festival es construido colectivamente entre todxs, y hoy continúa vigente gracias al aporte y participación de lxs artistas del sector de la danza y el público que nos acompaña cada año.

El festival

El festival Internacional Danza x la Identidad es un festival autogestivo que se constituye y se caracteriza como un espacio de construcción colectiva que reúne y encuentra artistas de la danza con sus diferentes roles (producción, creación, interpretación) en pos de construir este proyecto y sostenerlo en el tiempo. Se ha constituido como un espacio de encuentro y reflexión que desde el arte se suma como organización que lucha por los ddhh, asumiendo como intelectuales la responsabilidad de lo que significa una democracia activa. La intención del Festival internacional Danza x la Identidad es aportar a la búsqueda y lucha de Abuelas de Plaza de Mayo por la restitución de sus nietas y nietos.

 

El Festival fomenta la producción, creación, difusión y circulación de obras que entienden al lenguaje poético de la danza como una herramienta constructora de pensamiento y acción, con la convicción de que su práctica artística contribuye en la configuración de una sociedad segura de sus identidades y expresiones culturales.

Esto implica una toma de posición y valoración sobre los nuevos discursos, cruces y estéticas del lenguaje de la danza escénica en resistencia contra la imposición de modelos culturales hegemónicos, generando espacios democráticos que propicien el conocimiento, la reflexión y la circulación de producciones artísticas alternativas/emergentes, que aborden las siguientes temáticas: Derechos Humanos, Memoria, Identidad, Justicia, Ambiente, Géneros, Mujeres, Diversidad Sexual, Discapacidad, Pueblos Originarios y la Paz de los Pueblos.

 

Las convocatorias invitan a participar a coreógrafxs, bailarinxs, compañías, colectivas, grupalidades, directorxs, artistas y gestorxs culturales, a nivel nacional e internacional, como también a Instituciones Educativas vinculadas a las Artes del Movimiento, Artes Escénicas y a los Derechos Humanos.

 

El Festival Internacional Danza x la Identidad, no posee fines de lucro y está dirigido gratuitamente al público en general.

 

El festival Internacional Danza x la Identidad es un festival autogestivo que se constituye y se caracteriza como un espacio de construcción colectiva que reúne y encuentra artistas de la danza con sus diferentes roles (producción, creación, interpretación) en pos de construir este proyecto y sostenerlo en el tiempo. Se ha constituido como un espacio de encuentro y reflexión que desde el arte se suma como organización que lucha por los ddhh, asumiendo como intelectuales la responsabilidad de lo que significa una democracia activa. La intención del Festival internacional Danza x la Identidad es aportar a la búsqueda y lucha de Abuelas de Plaza de Mayo por la restitución de sus nietas y nietos.

El Festival fomenta la producción, creación, difusión y circulación de obras que entienden al lenguaje poético de la danza como una herramienta constructora de pensamiento y acción, con la convicción de que su práctica artística contribuye en la configuración de una sociedad segura de sus identidades y expresiones culturales.

Esto implica una toma de posición y valoración sobre los nuevos discursos, cruces y estéticas del lenguaje de la danza escénica en resistencia contra la imposición de modelos culturales hegemónicos, generando espacios democráticos que propicien el conocimiento, la reflexión y la circulación de producciones artísticas alternativas/emergentes, que aborden las siguientes temáticas: Derechos Humanos, Memoria, Identidad, Justicia, Ambiente, Géneros, Mujeres, Diversidad Sexual, Discapacidad, Pueblos Originarios y la Paz de los Pueblos.

Las convocatorias invitan a participar a coreógrafxs, bailarinxs, compañías, colectivas, grupalidades, directorxs, artistas y gestorxs culturales, a nivel nacional e internacional, como también a Instituciones Educativas vinculadas a las Artes del Movimiento, Artes Escénicas y a los Derechos Humanos.

El Festival Internacional Danza x la Identidad, no posee fines de lucro y está dirigido gratuitamente al público en general.

  • Aportar a la construcción de una sociedad comprometida con su historia y sensible a la lucha de Abuelas, dándola a conocer a nivel mundial.

  • Promover la valoración de la danza en su constitución diversa reflejo del pueblo plural.

  • Promover la investigación del lenguaje de la danza y la creación y circulación de producciones de danza como elemento constructor de pensamiento y acción en la sociedad; fortaleciendo la identidad Latinoamericana e invitando a la reflexión de las temáticas antes mencionadas.

  • Fomentar el circuito Turístico Cultural de nuestro país y promocionar las instituciones culturales de nuestra región.

  • Fomentar la construcción de redes profesionales a nivel nacional e internacional, para el intercambio de conocimientos e ideas entre lxs diferentes participantes, coreógrafxs, bailarinxs, directorxs y gestorxs culturales.

El festival Internacional Danza x la Identidad fue impulsado en el año 2015 por Yamila Cruz Valla, nieta de Haroldo Logiurato desaparecido por la última dictadura cívico eclesiástica militar en Argentina. El equipo de producción está integrado por artistas vinculados al arte escénico.

El festival se realiza anualmente desde el año 2015, con entrada libre y gratuita. Se vio interrumpido en los años 2017 y 2018 por el contexto socioeconómico desfavorable por el cual atravesaba la Argentina y el resto de los países latinoamericanos. Se reinició en el año 2019 de manera presencial y tuvo que adaptarse en el 2020 y 2021 a nuevos formatos a raíz del contexto de crisis sanitaria y aislamiento social-preventivo-obligatorio Pandemia Covid-19. En la actualidad ha recuperado la realización en los teatros e incorporado el formato videodanza.

El espacio principal donde se realiza el festival es el Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino, Sala Astor Piazzolla (ciudad de La Plata). Cada edición nos encuentra sumando actividades en otros espacios; como lo han sido: La Cúpula del CCK, Tecnópolis, Rectorado UNLP, República de los niños de La Plata, Teatro UNLP, Museo de Ciencias Naturales de La Plata, Facultad de Humanidades y Psicología, Teatro municipal de Ensenada.

Anualmente se realizan convocatorias de manera pública y abierta para participar del proceso de selección que conformará la programación del festival. Se han presentado obras de distintas regiones de nuestro país y de otros países como: Chile, México, Brasil, Colombia, Ecuador, Uruguay, Perú, Venezuela, Paraguay, Venezuela, España, Francia, EEUU, entre otros.

La primera edición del festival, en el año 2015, contó con la participación del Filósofo Darío Sztajnszrajber.

En el año 2019, tercer edición del festival, asistieron en los 4 días de realización 2.000 personas como público y participaron alrededor de 200 artistas. Esta edición fue realizada en la Sala Astor Piazzolla (Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino), el Teatro de la UNLP y el Teatro Municipal de Ensenada. 

Durante el mes de julio del 2020, en contexto de pandemia y de aislamiento social-preventivo y obligatorio, realizamos un conversatorio vía streaming con la maestra gestora cultural y productora de Artes escénicas de México Marisa de León, en el cual han participado más de 60 personas. Continuando con una etapa de formación virtual y gratuita, en el mes de septiembre del 2020, se realizaron más de 10 talleres para fortalecer al sector de la danza, no solo en materia de técnicas de entrenamiento y composición en danza sino también para fortalecer el conocimiento en relación a la producción en formato videodanza y audiovisual. La cuarta edición del festival (año 2020) fue realizada a lo largo de 3 días vía streaming, a partir de una amplia convocatoria de videodanzas y producciones audiovisuales vinculadas a la danza, nacionales e internacionales.

En el transcurso del año 2021, también atravesando el contexto de crisis sanitaria, se realizaron conversatorios en formato virtual con intelectuales reconocidos, para fortalecer el pensamiento en la comunidad en relación a los ejes temáticos que se proponen desde el festival. Participaron: Estela de Carlotto, Zulema Enríquez, Nahuel Sosa, Iván Moiseff, Eugenia Cadús, Silvina Szperling. Estos conversatorios se encuentran disponibles en el canal Youtube de Danza x la Identidad. La quinta edición del festival (2021) fue realizada en dos formatos, atendiendo al contexto y los protocolos necesarios en contextos de crisis sanitaria. El festival fue inaugurado en el Rectorado de la UNLP, manteniendo el distanciamiento y con un número pequeño de artistas locales. En esta oportunidad, las producciones escénicas ocuparon los espacios al aire libre, las inmediaciones del Rectorado de la UNLP. A su vez, se mantuvo el formato streaming y una convocatoria a producciones de videodanza que fue transmitida durante dos días vía Streaming y proyectada en los exteriores del Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino (Plaza Seca).

La sexta edición del festival, en el año 2022, recuperó su realización en las salas teatrales. Esta edición fue realizada durante dos días en la sala Astor Piazzolla (Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino) y tuvo la participación de dos obras en Tecnópolis. A su vez se mantuvo el formato streaming a partir de una convocatoria a producciones de videodanza, que estuvo disponible durante 3 días en nuestro canal de Youtube.

Enmarcado en la celebración por los cuarenta años de la restitución de la democracia, la séptima edición del festival, en el año 2023, contó con una programación en La Cúpula del Centro Cultural Kirchner y continuó durante dos días en la Sala Astor Piazzolla (Centro Provincial de las Artes).

A lo largo de estos años hemos contado con el apoyo de instituciones como:

  • Abuelas de Plaza de Mayo
  • Instituto Cultural Provincia de Buenos Aires.
  • Universidad Nacional de La Plata: Vicepresidencia, Secretaría de Arte y Cultura y Secretaría Derechos Humanos.
  • Facultad de Psicología UNLP
  • Facultad de Humanidades y Ciencias de la educación UNLP
  • Fundación Medihome
  • Escuela de Danzas Clásicas de La Plata
  • Escuela de Danzas Tradicionales Argentinas José Hernández.
  • Fundación Valorar República de los Niños
  • Banco Credicoop sucursal La Plata
  • La Asociación Bancaria
  • Sindicato Suteba delegación La Plata
  • UPCN, Hostel Frankville Artest Producciones y otros comercios de la ciudad.
  • Este Evento fue Declarado de Interés Institucional por:
  • El Archivo Histórico Nacional de la Memoria
  • La Comisión de DDHH Cámara de Diputados de la Provincia de Buenos Aires
  • Consejo Deliberantes de la Ciudad de La Plata
  • Becado por el Fondo Nacional de las Artes.Subsidiado por PAR Secretaría de Arte y Cultura de la UNLPPersonas que acompañan este festival año tras año colaborando con mucho cariño: Abuelas de Plaza de Mayo, Dra. Yiya Logiurato, Dr. Emanuel Lovelli, Leonardo Fossati, Noelia Pereyra; y los trabajadores del Centro Provincial de las Artes Teatro Argentino (La Plata): técnicos, administrativos y acomodadores.

Integrantes

Yamila Cruz Valla

Productora y gestora cultural especializada en danza, coreógrafa y bailarina.

Desde el año 2003 se desenvuelve como docente en instituciones de formación profesional estatal pcia Buenos Aires (Prof. danza contemporánea y Prof. gestión integral de la producción artística).
Creadora y coordinadora del “Festival Internacional Danza x la Identidad” en apoyo a Abuelas de Plaza de Mayo, Argentina, desde el año 2015.

Coordinadora del programa «Danza Escénica Bonaerense» y asesora en Danza presidencia del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, desde el año 2022.

Ha participado en numerosos festivales nacionales e internacionales, se desenvolvió como jurado en diferentes instituciones y eventos culturales y educativos del estado provincial.

Diseñadora y redactora de proyectos para convocatorias y concursos culturales. Obtuvo subsidios del INT, FNA, entre otros para la creación, formación y producción en danza.

 

Julia Ferraris

Intérprete-bailarina, docente y artista visual. Egresada del Profesorado en Artes Plásticas (Muralismo y Arte Público Monumental), Facultad de Artes UNLP, y de la Tecnicatura y Profesorado en Danza Contemporánea en la Escuela de Danza Clásicas de La Plata. Amplió su formación en Psicología Social (2020-2023). 

Desde el año 2019, forma parte del equipo de Producción del Festival Internacional Danza x la Identidad, encargada del área de diseño y producción. Desde el 2022 es integrante del equipo de producción del programa «Danza Escénica Bonaerense» Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires.

En la actualidad, dicta talleres de Danza Contemporánea en espacios artísticos autogestionados y en la Escuela Taller Municipal de Arte (Municipalidad de La Plata).

Ha participado como intérprete, bailarina y performer, en compañías independientes de danza y en intervenciones artísticas interdisciplinarias. Ha coordinado proyectos artísticos comunitarios y ha participado en proyectos interinstitucionales “Comunicación y Arte como sensibilizadores de temáticas sociales”.

Romina Lonigro

Profesional de la comunicación, egresada de la Facultad de Periodismo y Comunicación Social (UNLP). En el año 2018, obtuvo el Premio Silvio Frondizi al cuarto mejor promedio de la carrera del profesorado.

Intérprete de teatro musical, dramaturga, directora teatral, gestora cultural e intérprete de lengua de señas argentinas. Forma parte del equipo de producción Danza x la Identidad desde el año 2022.

En la actualidad, dicta talleres de Arte / Comunicación para la estimulación neurocognitiva de personas mayores y da clases de actuación para infancias y juventudes.

Desde el año 2022 es integrante del Programa Danza Escénica Bonaerense, perteneciente al Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires, y forma parte de la cátedra del Taller de Análisis de la Comunicación en Instituciones Educativas del Profesorado de Comunicación Social de la UNLP (2024).

Florentina Villavicencio Sosa

Bailarina y Docente de Danzas en instituciones educativas públicas y privadas. Egresada del Profesorado de Danza Expresión Corporal en la Escuela de Danzas Clásicas de La Plata, y actualmente ampliando su formación en la Tecnicatura de Danza Contemporánea de la misma institución. Es instructora en técnicas de Estiramiento y ha trabajado como docente de Danza Contemporánea y Expresión Corporal en la Municipalidad de La Plata. Su formación también abarcó diferentes estilos de danzas, entre ellos se ha especializado como bailarina de Danzas Folclóricas de Proyección con Cesar Omar Silva, destacado bailarín santiagueño de la ciudad de Santiago del Estero. Ha coordinado Peñas Folclóricas en el C.C.E.P, 17 Y 71 de la ciudad de La Plata, y ha trabajado en la compañía de maquillaje y performance artístico de Maris Bustamante Carballo, en la compañía de Danza “el impulso” y en “One dance Company “.

En el año 2019 y actualmente colabora como asistente en el Festival Internacional Danza x la Identidad.

Franco Berdini Buitrago

Gestor y productor artístico-cultural autodidacta. A finales de 2013 se sumó a un Espacio Cultural Independiente de Bahía Blanca, Casa del Pueblo, al cual dirigió desde el año 2015 hasta el 2019. También formó parte del Festival Internacional de Artes Escénicas Bahía Teatro, en las ediciones del año 2018/19/20. Desde mayo de 2022 hasta la fecha se desempeña como Coordinador seccional de promotores culturales, del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

Colabora con el Festival Internacional Danza x la Identidad y desde el 2024 forma parte del equipo de producción.

Ana Jorgelina Diaz

Cantante y Licenciada en Kinesiología y Fisiatría, egresada de la Universidad de Buenos Aires. Realizó sus estudios de música en el Conservatorio de Música “Gilardo Gilardi” en La Plata, en el Conservatorio Profesional de Música y Danza de Gijón (España) y en el Conservatorio Superior de Música “Eduardo Martínez Torner” en Oviedo (España); y de danza en la Escuela De Danzas Clásicas de La Plata. Se desempeñó como cantante lírica en el Coro Estable de los Organismos Artísticos del Sur (OAS) de la provincia de Buenos Aires, en la ciudad de Bahía Blanca entre los años 2005 y 2007, y formó parte del Coro de la Ópera de Oviedo (ciudad de Oviedo, Principado de Asturias, España) entre los años 2007 y 2013. En la actualidad, se desempeña en su profesión de Kinesióloga Fisiatra en el área de salud.

Desde el año 2022 colabora con la organización y producción del “Festival Internacional Danza x la Identidad”. Actualmente, forma parte del programa “Danza Escénica Bonaerense” del Instituto Cultural de la provincia de Buenos Aires.